人妻久久久久无码中文字幕|无码一区二区三区AV免费老牛|182tv免费视频在线观看高清无码动漫|99热这里只有的精品20|

                                        新聞動態

                                        梅花大王—田鶴仙瓷板畫鑒定方法技巧

                                        2023-03-12

                                        田鶴仙乃“珠山八友”群體中天賦頗高的一位瓷畫家,在其從藝到離世的短短20年間,傳世作品不僅數量多,而且贏得的贊譽廣,“半路出家”“大器晚成”,是有口皆碑。

                                        粉彩·山水人物

                                        款識:“古石”礬紅篆書款

                                        題識:梅舍清露曉,閣倚碧天秋

                                        落款:仿白石老人法,甲戌(1934年,民國二十三年)冬十一月,鶴仙田青寫于珠山

                                        印章:鶴仙

                                        說明:唇口,束頸,溜肩,下腹漸收,圈足。器身繪通景山水人物紋。幾間茅舍掩映于山坡樹叢之中,一人在山間小路上踽踽而行,綠樹紅花,景色怡人。山頂寺廟露出一角,遠處青山隱隱顯現。背面墨彩書“樹含清露曉,閣倚碧天秋。仿白石老人法。甲戌冬十一月鶴仙田青寫于珠山”,鈐紅文“鶴仙”。此瓶白釉滋潤,胎質細潔,施彩亮麗,畫工精湛,整體畫面清新靜謐,堪稱田鶴仙山水瓷畫的代表之作。所題詩句出自唐代劉禹錫《早秋集賢院即事》,原文為“秋露”而非“清露”,作者微改一字,意境趣味別有不同。田鶴仙瓷板畫鑒定交易 18879871136 景德鎮阮先生同V信。

                                        田鶴仙畫梅之初,作品中時有提及煮石山農王冕畫梅千古留名。他越過清代揚州八怪,轉而效法元代王冕,枝干舒展挺秀,花蕊紅彩點染,枝干與花朵濃淡對比,突顯梅花的麗質沁人。所畫之梅或老干橫斜、瘦傲天然;或以山水皴法畫梅,別有旨趣;或令粗、老、嫩枝在一張畫面上組合,變化多端。諸如彩繪梅樹瓷板畫,就是以上技法的形象寫照。

                                        粉彩·梅花弄影賞瓶

                                        梅是雪國第一紅顏,宋朝詩人林逋以生花之筆動情地描述了她的芳姿:“眾芳搖落獨暄妍,占盡風情向小園。疏影橫斜水清淺,暗香浮動月黃昏。霜禽欲下先偷眼,粉蝶如知合斷魂。幸有微吟可相狎,不須檀板共金尊?!?/span>

                                        能與林和靖的筆下詠梅七言媲美的,只有田鶴仙的釉上梅花三弄。田鶴仙是民國時景德鎮公推畫梅第一人,也是珠山八友中與擅長寫竹的徐仲南一道只以梅蘭竹菊“四清”之梅竹為題材的獨行俠?!睹坊ㄈ繁臼枪徘偾?,田氏竟能從琴韻里想象出驛道旁斷橋邊的珊珊綠萼,點點粉蕊,和此花那任雪壓霜欺也不攀附東風第一枝的寂寂冷艷,陣陣寒香。然后,將之化為絕倫的畫,無聲的詩。于是,他的梅花無形中也就有了弦歌雅意。人們甚至還能讀出琴曲中那不沾俗塵的處士心跡,遠離喧囂的高人行止,寄興云水的隱者襟懷,謝絕浮躁的時代氣息。一縷梅魂,萬古清芬。在其身后,寫梅人何止百千?然而這樣的粉本早已是《廣陵散》,成了絕唱。

                                        田鶴仙創立的“梅花弄影法”、“虛實襯托法”和以山水功夫畫梅,字與梅融為一體共組畫面等藝術追求,產生了深遠影響。鄧白先生在《中國現代美術全集》總論中介紹****個陶瓷流派——“珠山八友”在“運用中國畫的傳統筆墨、意境和詩詞、題跋等手法,與陶瓷彩繪有機地結合,取得了良好的藝術效果”時,專門提到了田鶴仙的《梅花·粉彩文具》“技巧熟練,格調高雅,具有濃厚的民族藝術特色”?!吨袊F代美術全集》陶瓷卷“序言”,亦提及民國初年到景德鎮從事瓷器彩繪的畫家有“安徽畫家金品卿、王少維,波陽畫家潘陶宇,浙江畫家田鶴仙等”,評價他們“都具有較高的文化修養和扎實的繪畫基本功?!瓕暗骆倐鹘y釉上彩裝飾產生了重大影響”?!疤沾删怼敝羞€專門介紹了田鶴仙的《梅花紋粉彩文具》及《紅梅·粉彩燈籠瓶》,稱之為20世紀“30年代的精美之作”。

                                        粉彩·梅清圖文房七件套

                                        題識:鎮紙:粲粲疏花照水開,不知春意幾時回。嫩云清繞孤山路,記得短筇尋句來。戊寅冬月仿煮石山農之大意荒園老梅田鶴仙寫于古石齋東床;

                                        花插:遠憑春信問知音,離恨何如隴水深。不是江南無所有,要君識此歲寒心。仿煮石山農之大意戊寅冬月荒園老梅田鶴仙寫于珠山;

                                        墨床:圖格*清高 豐神常淡遠,戊寅之冬月荒園老梅田鶴仙寫于珠山客次;

                                        筆筒:十月風和似小春,閑拈筆墨*怡神。平生寫寫都遲鈍,畫到梅花不讓人,仿元人王元章法,戊寅冬十月田鶴仙寫于珠山;

                                        印泥盒:鐵魂冰雪淡,得氣水煙浮。戊寅冬十月田鶴仙寫;

                                        水盂:戊寅冬十月上浣荒園老梅鶴仙氏寫于珠山客次;

                                        筆架:斜出云枝都堪如畫本,戊寅冬十月田鶴仙寫于珠山客邸

                                        鈐?。禾锴?、古石

                                        民國 1938年作 田鶴仙 粉彩梅清圖文房

                                        **陶瓷藝術家

                                        何方可化身千億

                                        一樹梅花一放翁

                                        中國古代之文房用具,歷經唐宋元明之后,清代達到了鼎盛時期。除了被譽為“文房四寶”的筆墨紙硯外,一些輔助工具經過許多藝人的精心設計,達到了登峰造極的地步。那些器物的實用價值隨著時代的進展逐漸被觀賞與把玩性所取代而*終成為了名副其實的“文玩”器物。例如:筆筒、筆架、墨床、墨盒、鎮紙、水滴、水盂、香爐以及書齋家具等,品類繁多且數目龐大。 文房用具制作原料多為瓷、木、竹、漆、玉和象牙等,其中陶瓷類文房用具比較多見,在清代中晚期尤為流行與繁榮,文化氣息濃厚的文玩雅品逐漸成為清代帝王與文人的心頭雅好。到民國時期,陶瓷藝人在文房器上繪畫也同樣蔚然成風,意在文人雅客實用繪畫之余欣賞手中之文房器具更可謂一雅事也。

                                        【粉彩梅清圖文房七件套】乃作者藝術生涯登峰造極之精品。僅可見江西省博物館館藏【田鶴仙粉彩梅花圖文房六件套】(見《江西藏瓷全集》民國(上)60—66頁)可與此套拍品以茲比較。技法水平相當但件數略缺。此套拍品為目前已知市場中****之孤品,品相**、料色豐潤、筆法嫻熟,每件器物各具特色,繪畫則無旁類,所繪梅花樹影老枝橫陳而富有自然氣息,盡融田鶴仙繪梅之諸類畫法于其中,堪稱民國文房器物之絕品。

                                        第一件粉彩梅花圖鎮紙

                                        色澤瑩潤,生動如玉的瓷質鎮紙,正面繪紅梅自下而上自由伸展至頂端,梅枝蒼勁,枝干梅花朵朵而色澤淡雅,樹影與新梅層次分明疏密有致。器右上方墨書“粲粲疏花照水開,不知春意幾時回。 嫩云清繞孤山路,記得短筇尋句來。戊寅冬月仿煮石山農之大意荒園老梅田鶴仙寫于古石齋東床”題款及紅彩“田青”方章一枚,底紅彩“古石”方章款。胎質細膩,釉面光潔,色彩淡雅宜人。

                                        第二件粉彩梅花圖花插

                                        花插為長筒直壁,細口,此為田鶴仙典型月影梅花圖文房器物之一,器形典雅,小器大樣,四壁繪通景紅梅圖,枝干裘勁有力,影梅相映對稱,層次清晰。器一面墨書“遠憑春信問知音,離恨何如隴水深。不是江南無所有,要君識此歲寒心。仿煮石山農之大意戊寅冬月荒園老梅田鶴仙寫于珠山 ”及紅彩“田青”方章一枚,底紅彩“古石”方章款。此詩出自元代散曲家馮子振的梅花百詠之《寄梅》,詩中的“歲寒心”即抗寒意志與精神,詩中作者即將歷經的風雨人生與不可及的精神融匯于梅樹身上,給梅樹鑄以剛毅般的精神,顯示出移情于物的良好藝術效果。馮子振也是元代**的愛梅名人,與釋明高僧借梅交友,共同寫就了雙《梅花百詠》詩篇,在當時成就一時佳話。

                                        第三件粉彩梅花圖墨床

                                        桌案型墨床,平面繪繁枝紅梅圖,梅干自右側向左側伸展。老枝橫陳,嫩梅朵朵,花蕾含苞待放,春意甚濃。瓷面橫題“圖格*清高,豐神常淡遠 戊寅之冬月荒園老梅田鶴仙寫于珠山客次”及紅彩“田青”、“古石”方章兩枚。田鶴仙畫梅在師法古人之時大膽創新,此梅花弄影圖為典型標志。形體釉色潔白如玉。

                                        第四件粉彩梅花圖筆筒

                                        筆筒收口內折沿,長直腹四方形淺圈足,四壁紋飾繪以通景綠萼梅圖,色澤以青綠為主,花蕊以紅彩勾描,老干虬勁而色淡雅,新枝瘦骨而色濃重,顯得高雅清潔。器一面墨書“十月風和似小春,閑拈筆墨*怡神。平生寫寫都遲鈍,畫到梅花不讓人 仿元人王元章法 戊寅冬十月田鶴仙寫于珠山”題款及紅彩“田青” 方章一枚,底紅彩“古石”方章款。梅花本已高潔,綠萼梅更甚之,以綠萼梅為文房器具之紋飾更彰顯文人的高雅情操。

                                        第五件粉彩梅花圖印泥盒

                                        四方型矮圈足印度尼西亞盒,盒背稍鼓方中見圓,器型規整穩重大氣,釉質青白潤澤光亮,整面繪以干枝紅梅,此為典型田氏月影梅花圖,老干間新枝縱橫,出筆利落,勃勃向上,枝椏抱體,梢欲渾全。畫面枝干疏密有致,紅梅盛開絢麗。墨書“鐵魂冰雪淡,得氣水煙浮。戊寅冬十月田鶴仙寫” 紅彩“田青” 方章及底“古石”方章兩枚。器小而工細,胎質細膩,色彩淡雅宜人,為田鶴仙文房之精品。

                                        第六件粉彩梅花圖水盂

                                        鼓腹方口方底,器身**典雅,四面以綠萼梅過枝繪全身。畫面簡潔清雅,胎質細膩如玉。梅花怒放,梅枝卓約,筆下老枝蒼古,斑駁粗壯,收筆用濃料點苔蘚,盡顯梅樹蒼勁老辣的質感。月光下有暗香浮動連綿之感,其畫梅技法已達超凡脫俗之境界。另側墨書“戊寅冬十月上浣荒園老梅鶴仙氏寫于珠山客次”及 紅彩“田青” 方章一枚。通體施以白釉與綠萼梅相得益彰,自然形于其中,看似紋飾繁亂,實則極有章法,疏密得體,濃淡相宜。

                                        第七件粉彩梅花圖筆架

                                        筆架正面為六峰山形,側面為三角形,正背面以過枝技法繪綠萼梅,梅枝伸展虬勁有力,梅花朵朵含苞待放,墨色以淡、枯、渴為宜,出筆有飛白的效果,筆法在轉折變化中虛實相連,枯濕相間。枝丫講究穿插造型,扭曲處更是似有若無,變化之妙,極富韻致?;ò曛狭碛屑t彩點綴,筆架一側墨書“斜出云枝都堪如畫本 戊寅冬十月田鶴仙寫于珠山客邸” 及 紅彩“田青” 方章一枚。就目前所見“戊寅”作品居多,大抵是此后田氏畫梅風格已經形成。田氏不想把梅花的顏色畫得過于艷麗,而只求留得梅花的清香之氣,也正如此意。

                                        在畫上題詩的書畫作品*早形成于北宋,書詩畫在元、明、清得到極大發展,形成了一類特殊的藝術技藝,在陶瓷上繪畫題詩是明朝末年出現并逐漸成為陶瓷藝術潮流。民國時期“珠山八友”繼承和發揚文人畫傳統,這一時期是民國陶瓷藝術的一個新高潮,作為八友之一的田鶴仙就是典型代表。

                                        此套田氏梅花圖文房可謂“質良色美藝精”,瓷胎溫潤如玉,著色雅潔清淡,繪藝精絕令人流連忘返,由此可論其繪畫功力頗深,繪畫技法嫻熟絕非虛言,可為田氏梅花弄影之絕品。如此七件一套且為原盒保存直至今日,尤為難得。田鶴仙也像他筆下暗香襲人的梅一樣,穿過時代的滄桑,留給后世隔代的清香,留給后人永遠的希望。有梅在,春天就在。

                                        瓷 畫 鑒 定

                                        田鶴仙成熟時期的作品主要是梅花,贗品也以此類為多。田氏所畫梅花作品以折枝梅花為多,田氏畫梅的筆墨特點如下:

                                        一時以雙勾偏鋒著筆寫枝干,墨色以淡、枯、渴為宜,不死勾輪廓,出筆有飛白的效果,筆法在轉折變化中虛實相連,枯濕相間。筆下老枝蒼古,斑駁粗壯,收筆用濃料點苔蘚,并以石青相破,盡顯梅樹蒼勁老辣的質感和精神。老干間新枝縱橫,出筆利落,勃勃向上,枝椏抱體,梢欲渾全。枝丫講究穿插造型,如“女”字形、“丫”字形、“井”字形等傳統章法運用極妙,扭曲處更是似有若無,變化之妙,極富韻致。而仿品在畫枝干時不得筆墨韻味,要么勾勒太死,要么脫略過度。

                                        二是用圈梅法畫梅朵,雙勾著色,正、側、偃、仰、背等朝向生動,圈花圓中帶方,方中顯圓,出筆隨意,點染凝重。梅朵的布局少不寒磣,多不雜亂,姿態生動,映帶有情。而模仿品要么稀疏,要么雜亂,花朵形態雷同,刻意之氣很重,形神韻律相差甚遠。

                                        三是田氏畫梅多是在畫畫的左右下角以三七之法起筆,而且靠近畫面起筆處的梅干總是虛淡,具有畫意無邊的意趣。而模仿品多是不知虛實,一筆到頭,僵直呆滯。

                                        從田氏畫梅花的設色來看:一是畫梅干時多皴赭黃,斑駁轉折之處筆重色濃,而梅枝多著淡青,冷暖相濟,枝嫩梢細。二是以圈梅法勾勒花朵后,都依形填上玻璃白,再作少許暈染,薄而不淡,艷而不厚,*后以艷黑勾點花蕊,少不寒磣,吐色爭妍。而模仿品設色徒有形式,不得要領。

                                        另外,田氏畫梅花多是。

                                        題 識 印 款

                                        田鶴仙的書法筋骨豐潤,去嫵媚之氣,很有個性。田氏作品一般都是題寫一兩句詩文后,再落干支姓名款。

                                        常見落款為:“荒園老梅田隺仙寫于珠山”、“梅花主人隺仙田青寫于珠山古石齋”、“隺仙田青寫于珠山”、“荒園老梅田隺仙寫”、“田隺仙寫于珠山”等。

                                        常見印款為:“隺仙”、“田印”?!半a仙”篆書方章中的“仙”字,單人旁頂天立地,“山”字小而居下邊,特具個性。所有江西景德底坎的梅花都是田鶴仙的作品。價值都在幾十萬到幾百萬之間。



                                        加載中

                                        地址:江西景德鎮珠區

                                        微信: 18879871136

                                        聯系人:阮先生


                                        0a3cdea56cf7e21d689fcee1d39a5729